Kappaleiden soittaminen on loistava tapa oppia ja auttaa instrumenttia kasvamaan
oma pelityyli. Vaikka omien kappaleiden kirjoittamista, soittamista ja äänittämistä ei voi korvata millään, muiden muusikoiden kirjoittaman kuuntelu ja näytteillepano on omalla tavallaan palkitsevaa.
Haaste selvittää, mitä kitaristi, basisti, rumpali jne. tekee, saa sinut tutkimaan tapoja soittaa instrumenttisi, joita et ehkä ole koskaan ajatellut. Tai sen avulla voit oppia erilaisen tavan lähestyä rytmiä, rakennetta tai fraaseja, joita et koskaan aiemmin ajatellut. Ja joka kerta kun kirjoitat omaa musiikkiasi, tämä tieto lisää luovuuttasi
tyyliin, varastamatta välttämättä toisen lauluntekijän ideoita.
Minulla on ystävä, joka on erittäin lahjakas säveltäjä. Hän sanoo, ettei ole koskaan pelannut coveria
kappaleita – että kaikki, mitä hän on koskaan soittanut, on alkuperäistä musiikkia. Hän on hyvä muusikko, mutta en voi sille mitään
Hän kokee, että olisi paljon parempi, jos hänen täytyisi koskaan venyttää taitojaan ja opetella lauluja
muita ryhmiä Luulen, että se avaisi hänen silmänsä uusille tavoille soittaa kitaraansa ja säveltää lauluja
koskaan unelmoinut
Tarkoitan, että soitan mieluummin myös omia juttujani, mutta kansien oppiminen on auttanut minua tekemään omia juttujani
hienoa kirjoittamista ja soittamista. Ja kappaleen oppiminen ja soittaminen voi olla hauskaa ja palkitsevaa
rakastat Myös sellaisen kappaleen oppiminen, josta et pidä, voi olla valaisevaa. Esimerkiksi minun oli pakko tehdä se
oppia Burt Bacharachin ”Walk on By”. En koskaan pitänyt kappaleesta. Vasta kun sain sen
Opin ja arvostin ryhmän kanssa soittamisen rakennetta ja loistoa
Bacharachin käsityötaitoa. Nyt ymmärrän, miksi on muita lauluntekijöitä
kuten Burt Bacharachin kyky luoda popkappaleita.
Viime viikonloppuna näin ”Some Kind of Monster” -elokuvan Metallicasta. Se
se osoittaa heidän lähestymistapansa musiikin luomiseen, vaikka se on samanlaista kuin useimmat muut bändit
lähestymistapaa, se antoi minulle silti uuden tavan ajatella laulujen kirjoittamista. Kaikki
kitarariffin aloittamisesta ja riffin muuttamisesta kappaleeksi, teknisyyteen, jossa luetaan virvelirummun tietokonelukemat ja havaittiin, että osa kappaleesta oli myöhässä.
Nykyinen bändini, psychotronics, on vapaamuotoisen jazzbändin tyylinen (miele Miles Davis,
coltrane), mutta se on rockia ja se on pohjimmiltaan rockbändi. Se sisältää kirjoittamani psykotroniikkaan
luoda riffejä ja jammailua niihin. Ei strukturoituja kappaleita, poikkeuksia lukuun ottamatta
improvisoitua soittamista jazztyyliin. Ei niin rakenteeltaan kuin useimmat jambändit
kuulin Mutta olen myös luomassa cover-bändiä soittamaan häissä ja missä tahansa muualla
konsertti Tiedän, että soittoni paranee ja kirjoittamiseni kasvaa, koska minun on opittava
Paljon kappaleita, joita en olisi koskaan tuntenut.
Kuuntele siis tarkasti ja opi, mitä muut muusikot tekevät kappaleillaan. Mikä lähestymistapa tehdä
soittavatko he soittimiaan? Löydät kyvyn pelata ja luoda tahtoa
oppia kasvamaan nopeasti käyttämällä kansia.