Miksi soittaa cover-kappaleita

By | 20 tammikuun, 2023

Kappaleiden soittaminen on loistava tapa oppia ja auttaa instrumenttia kasvamaan

oma pelityyli. Vaikka omien kappaleiden kirjoittamista, soittamista ja äänittämistä ei voi korvata millään, muiden muusikoiden kirjoittaman kuuntelu ja näytteillepano on omalla tavallaan palkitsevaa.

Haaste selvittää, mitä kitaristi, basisti, rumpali jne. tekee, saa sinut tutkimaan tapoja soittaa instrumenttisi, joita et ehkä ole koskaan ajatellut. Tai sen avulla voit oppia erilaisen tavan lähestyä rytmiä, rakennetta tai fraaseja, joita et koskaan aiemmin ajatellut. Ja joka kerta kun kirjoitat omaa musiikkiasi, tämä tieto lisää luovuuttasi

tyyliin, varastamatta välttämättä toisen lauluntekijän ideoita.

Minulla on ystävä, joka on erittäin lahjakas säveltäjä. Hän sanoo, ettei ole koskaan pelannut coveria

kappaleita – että kaikki, mitä hän on koskaan soittanut, on alkuperäistä musiikkia. Hän on hyvä muusikko, mutta en voi sille mitään

Hän kokee, että olisi paljon parempi, jos hänen täytyisi koskaan venyttää taitojaan ja opetella lauluja

muita ryhmiä Luulen, että se avaisi hänen silmänsä uusille tavoille soittaa kitaraansa ja säveltää lauluja

koskaan unelmoinut

Tarkoitan, että soitan mieluummin myös omia juttujani, mutta kansien oppiminen on auttanut minua tekemään omia juttujani

hienoa kirjoittamista ja soittamista. Ja kappaleen oppiminen ja soittaminen voi olla hauskaa ja palkitsevaa

rakastat Myös sellaisen kappaleen oppiminen, josta et pidä, voi olla valaisevaa. Esimerkiksi minun oli pakko tehdä se

oppia Burt Bacharachin ”Walk on By”. En koskaan pitänyt kappaleesta. Vasta kun sain sen

Opin ja arvostin ryhmän kanssa soittamisen rakennetta ja loistoa

Bacharachin käsityötaitoa. Nyt ymmärrän, miksi on muita lauluntekijöitä

kuten Burt Bacharachin kyky luoda popkappaleita.

Viime viikonloppuna näin ”Some Kind of Monster” -elokuvan Metallicasta. Se

se osoittaa heidän lähestymistapansa musiikin luomiseen, vaikka se on samanlaista kuin useimmat muut bändit

lähestymistapaa, se antoi minulle silti uuden tavan ajatella laulujen kirjoittamista. Kaikki

kitarariffin aloittamisesta ja riffin muuttamisesta kappaleeksi, teknisyyteen, jossa luetaan virvelirummun tietokonelukemat ja havaittiin, että osa kappaleesta oli myöhässä.

Nykyinen bändini, psychotronics, on vapaamuotoisen jazzbändin tyylinen (miele Miles Davis,

coltrane), mutta se on rockia ja se on pohjimmiltaan rockbändi. Se sisältää kirjoittamani psykotroniikkaan

luoda riffejä ja jammailua niihin. Ei strukturoituja kappaleita, poikkeuksia lukuun ottamatta

improvisoitua soittamista jazztyyliin. Ei niin rakenteeltaan kuin useimmat jambändit

kuulin Mutta olen myös luomassa cover-bändiä soittamaan häissä ja missä tahansa muualla

konsertti Tiedän, että soittoni paranee ja kirjoittamiseni kasvaa, koska minun on opittava

Paljon kappaleita, joita en olisi koskaan tuntenut.

Kuuntele siis tarkasti ja opi, mitä muut muusikot tekevät kappaleillaan. Mikä lähestymistapa tehdä

soittavatko he soittimiaan? Löydät kyvyn pelata ja luoda tahtoa

oppia kasvamaan nopeasti käyttämällä kansia.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista. Pakolliset kentät on merkitty *